Karine Boustany Letayf est une artiste franco-libanaise dont les influences artistiques ont pris racine dans la ville trépidante et animée de Beyrouth.

Diplômée de l'Académie Charpentier de Paris en 1987, spécialisée dans le graphisme et la photographie, elle a travaillé dans une agence de publicité avant de fonder en 1992, avec sa sœur Nathalie, sa propre boîte de graphisme, Black Trombone.

Sa vie professionnelle a pris un tournant déterminant en 2004 lorsqu'elle a découvert que sa vraie passion était le travail de la terre.

Tout en enchainant au fil du temps, des stages chez des céramistes de renom pour apprendre les différentes techniques de tournage et d’émaillage, elle a sans doute exploré une partie de ce que la terre signifiait pour elle, la rapprochant encore plus de la matière. Ses objets reflètent un mélange de force et de délicatesse, racontant des histoires inspirées par la biodiversité et par le monde végétal, c’est notre relation à la nature qui s’impose comme son seul et véritable sujet. Chaque pièce est unique et porte en elle une histoire à découvrir.

“Pour mes pièces, j'utilise essentiellement la technique du modelage, du colombin et de la plaque, travaillant l'argile jusqu'à ce que la terre prenne forme et se transforme en un objet unique. C’est dans ce processus de co-création, entre la terre et moi que s’exprime mon imagination et que mes objets prennent vie.”

Aujourd'hui, elle travaille selon les moments, entre ses studios de Beyrouth et Paris.

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Karine Boustany Letayf is a Franco-Lebanese artist whose artistic influences are rooted in the bustling and lively city of Beirut.

Graduating from the Charpentier Academy in Paris in 1987, specializing in graphics and photography, she worked in an advertising agency before founding her own graphic design company, Black Trombone, with her sister Nathalie in 1992.

Her professional life took a decisive turn in 2004 when she discovered that her true passion was working with clay.

Over time, while attending workshops with renowned ceramicists to learn various techniques of wheel throwing and glazing, she explored important parts of what clay meant to her, bringing her even closer to the matter. Her creations reflect a mix of strength and fragility, telling stories inspired by biodiversity and the plant world. Our relationship with nature emerges as her sole and true subject. Each piece is unique and carries within it a story to be discovered.

"For my pieces, I primarily use the techniques of modeling, coiling, and slab building, working the clay until it comes to life and transforms into a unique object. It is in this process of co-creation, between the clay and myself, that my imagination is unleashed and the pieces come to life."

Karine works in both of her studios in Beirut and Paris.

Photo credit Vicky Mokbel

STUDIO PICTURES